31.12.11

_coming soon... 2012

(Durante unos días, por motivos personales, profesionales, creativos e incluso familiares, este blog se actualizará con un ritmo más pausado. Una vez pasen estas entrañables fechas llenas de turrón y LSD, y una vez me ponga al día en todo aquello relacionado con la publicidad, la comunicación y la minerología gastrointestinal, retomaré los post)


(Aún así, os dejo con el que se puede considerar el icono publicitario de este año; por encima de códigos QR, realidad aumentada, redes sociales, ideas extravagantes y alta tecnología)





26.12.11

_feliz solsticio de invierno

"El solsticio de invierno corresponde al instante en que la posición del Sol en el cielo se encuentra a la mayor distancia angular negativa del ecuador celeste. Dependiendo de la correspondencia con el calendario, el evento del solsticio de invierno tiene lugar entre el 20 de diciembre y el 23 de diciembre todos los años en el hemisferio norte, y entre el 20 de junio y el 23 de junio en el hemisferio sur. 

(...)

El significado estacional del solsticio de invierno se manifiesta en la reversión de la tendencia al alargamiento de la duración de las noches y al acortamiento de las horas diurnas. Distintas culturas definen esto de diversas maneras, puesto que en algunas ocasiones se considera que, astronómicamente, puede señalar, ya sea el comienzo o la mitad del invierno del hemisferio. El invierno es una palabra de significado subjetivo, puesto que no tiene un principio o mitad que esté científicamente establecido, sin embargo en el caso del solsticio de invierno podemos calcular con exactitud el segundo en el que ocurre. Aunque en teoría el solsticio de invierno solo dura un instante, este término también se usa normalmente para referirse a las 24 horas del día en que tiene lugar.
El significado o interpretación de este evento ha variado en las distintas culturas del mundo, pero la mayoría de ellas lo reconoce como un período de renovación y re-nacimiento, que conlleva festivales, ferias, reuniones, rituales u otras celebraciones."

Celebremos el renacimiento, un año más, del Sol y la Luz.  Y vayamos despidiendo con intensidad a la Noche y la Oscuridad, bellas y mágicas. 


Y recordemos, un año más, que nunca existirá mayor arte y mayor creatividad que la que han generado y generan esos dos astros.



23.12.11

_publicidad a la noruega.

Hoy traigo dos ejemplos de que en los países nórdicos aún quedan tres o cuatro personas con sentido del humor y originalidad. Posiblemente las tres o cuatro que trabajan en estas agencias de publicidad*


El primer caso: ¿cómo convertir algo tan usado, habitual y que pasa tanto desapercibido como los posters de corte - esos carteles que nos encontramos en la calle y de los que podemos ir recortando tiras con números de teléfono y/u otros datos - en algo llamativo y original? Símplemente, cambiando la estructura del formato. O, más bien, dándole una vuelta de tuerca.




Y es que cuando a la agencia de publicidad Frank, en Noruega, le propusieron promocionar un concurso de 'The Walking Dead' en el que poder ganar un iPhone 4S, pero disponiendo de un presupuesto muy limitado, ellos decidieron darle esa vuelta de tuerca al formato de los poster de corte y hacerlo mucho más, digamos... ¿interactivo?
Así que para quedarte con los datos del concurso no tienes más que ir arrancando piezas de los zombies, en las cuales viene escrita la URL del concurso.

El otro ejemplo es un spot, también noruego, que merece la pena ser visto. Todo cuanto diga sobra. Un spot títulado "The Man Who Lived In A Film".





Genial.


.-


*lo sé, es un comentario totalmente ofensivo hacia los nórdicos. En su favor diré que es una simple venganza personal por su altísimo nivel de vida frente al nuestro.

21.12.11

_Sr. A.

La idea: venderme a las agencias de publicidad como regalo de Navidad.

El resultado (pinchar encima para ver en mayor resolución):








¿La razón de todo esto? Dentro de poco, en Creatividad y Derivados Sintéticos. El blog con un 40% más de bífidus que el resto de blogs.

18.12.11

_a path less travelled

Domingo. Domingo tranquilo.

Toca disco; en esta ocasión, 'A Path Less Travelled', de Minamo + Lawrence English. Una pequeña joya ambiental, introspectiva y bella. Sobre todo bella.



Y como aperitivo (¿para qué descargármelo si no he podido escucharlo antes?) el track inaugural del cd; el cual, por cierto, compré en la tienda Rotor. Lugar áltamente recomendable para todos aquellos amantes de la música de vanguardia, electrónica experimental y demás rarezas.



 

La descarga del disco, aquí

17.12.11

_in pantone we trust

Últimamente he visto en varios blogs, pero especialmente en Ateneu Popular (muy recomendable bitácora de diseño, comunicación y publicidad, entre otras desviaciones creativas), varias entradas relacionadas con el mundo del color y, sobre todo, con nuestros bienamados Pantone.

Así que hoy toca, nunca mejor dicho, mostrar un pequeño lienzo de... ¿curiosidades? ¿ideas? ¿idas de cabeza? relacionadas con el color.

En primer lugar, me ha llamado la atención la conversión que el pintor y poeta Tyree Callahan ha llevado a cabo, transformando una máquina de escribir en una máquina de pintar. Fetichismo vintage para diseñadores gráficos y artistas abstractos.



En segundo lugar, y dado que es época de regalos (amigo invisible, Navidad, aumento de la pensión por divorcio, de cuando tu mujer te pilló metiéndole mano al director de recursos humanos), mencionar un par de ejemplos de posibles presentes para creativos y demás fauna. 
La buena noticia es que con ambos quedaríais genial si estáis metidos en el ámbito del diseño gráfico. La mala es que uno de los dos regalos aún es solo un prototipo y no se puede adquirir.

El primero es un libro que va desgranando el proceso evolutivo que han ido viviendo los pantone a lo largo del siglo XX, mostrando cuales se han ido utilizando más, y cuando. Esto es bastante práctico, no solo para aquellos que quieran recrear imágenes o diseños de determinadas épocas, si no también desde un punto de vista histórico - creativo. Al fin y al cabo, puede llegar a decir mucho de una época si el color que utiliza es rosa chicle o gris metalizado; y lo sé: no son nombres oficiales de la gama pantone, pero así nos entiende todo el mundo. Claro que para que nos entendiera todo el mundo debería haber explicado brevemente al inicio de este post en qué consisten los colores Pantone, pero para eso existe Wikipedia.



El segundo, e inviable por ahora, regalo, es una especie de pantonera tecnológica que no solo sirve para ahorrar papel, si no también para tener una mayor precisión de calibración a la hora de escoger un color y, por supuesto, para poder llevar a cabo el proceso en cualquier parte y con cualquier color. 
Se trata de una pequeña máquina denominada ColorElite que posee una cámara capaz de detectar el tono que le pongamos delante, diciéndonos automáticamente de qué pantone se trata. Quizás mucha gente no le vea la utilidad - teniendo en cuenta de que hablamos del mundo de la creatividad, el término 'utilidad' es, en muchas ocasiones, casi degradante -, pero pensad una cosa: tener esto te hace ser el tío o la tía más cool del estudio de diseño. Es como haber sido el primer ejecutivo que tuvo un iPhone.




Por supuesto, no podía dejar pasar la ocasión para colgar un 'viejo' spot en el que el color y la pintura son los protagonistas absolutos. Perteneciente a la misma campaña ("Colour Like No Other") que este otro que colgué hace tiempo - y que está en mi lista de anuncios preferidos -, he de reconocer que resulta más espectacular e incluso divertido. Aunque tiene un pequeño detalle que, a su manera, llega a ser perturbador.



13.12.11

_una botella de super 8

Tres actrices, un serbio y su mujer. Dicho así, suena a título de película italiana de los años setenta, pero en esencia es con lo que tuve que lidiar en mi última sesión de fotos.
Menos mal que tuve a mi disposición todo el The Rock Bar para poder llevar a buen puerto otro de mis descalabros fotográficos.


Quizás este sea el comienzo de un estilo visual para futuros proyectos. Quien sabe. O quizás sea otra excusa más para quedar con mujeres que lleven corsé.

Que tampoco está mal.


Por supuesto, mis agradecimientos a Irina Vega, Alicia Tank y Silvia Rubí, chicas de Altporn4U, y a mi querida pareja favorita, Isa y Milos.

El resto de la sesión, en mi portafolios fotográfico y mi flick. Donde os resulte más cómodo y/o agradable.

12.12.11

_yes, it's a wonderful world (y tanto)

Es lunes, un día oficialmente pésimo para cualquiera que no trabaje los fines de semana (en cuyo caso, es un día pésimo más). Un día en el que el mundo es un poco más gris, dentro de ese vagón de metro lleno de miradas caídas y ojeras aburridas.

Supongo que por eso es el mejor momento para poner esta pequeña belleza audiovisual que ha lanzado la BBC para promocionarse a sí misma y, lo que es más importante, homenajear a uno de sus iconos indiscutibles: David Attenborough.



El propio Attenborough (y la BBC asímismo) han defendido siempre la filosofía de que la mejor manera de concienciar a las personas con respecto al ecologismo inteligente es mostrando lo bello que puede llegar a ser nuestro planeta y todas sus especies, hasta en las situaciones más crueles. Más que la idea de asustar o acusar, fomentando el miedo y la culpabilidad, siempre han considerado que conocer el mundo en el que vivimos, de un modo más profundo, y admirar su belleza, delicadeza y grandiosidad es el mejor método para que, realmente, nos lo pensemos dos veces antes de mirar a otro lado cuando nos digan que ha desaparecido una especie o han talado docenas de hectareas de una bella selva virgen.

Así que, utilizando esa bella filosofía compartida por el canal inglés (famoso por sus geniales documentales) y sir David, la agencia RKCR/Y&R ha creado una pieza en la que el inmortal tema de Louis Armstrong adquiere más sentido que nunca; una pieza que coge algo tan trillado como la canción 'What a Wonderful World' y algo tan gastado como una sucesión de imágenes espectaculares, y les da un sentido visual, conceptual y artístico tan bello como creativamente eficaz.

Me quito el sombrero ante RKCR/Y&R, ante la BBC y, sobre todo y ante todo, ante Sir David Frederick Attenborough.

10.12.11

_weekend (ever never: original remix)

Sábado. Hay quien sale y quien no sale. Quien trabaja y quien no trabaja. Hay quien pasa toda la noche eliminando infectados con un subfusil en los túneles del metro virtual y quien trata de encontrar, otro fin de semana más, el amor de su vida. Un amor que durará poco más (o menos) de 24 horas, y que quizás por ello sea más bello.

Así que para quienes empiezan la velada en casa o para quienes la acaban ahí, aquí va un cóctel y un track. Y lo lógico es que ofreciera ponche navideño y villancicos remixeados, pero dado que no celebro la Navidad - no desde un punto de vista personal -, me iré al otro lado: coctel de barniz tropical y banda sonora techno-orgánica.




Palm Beach (versión del Sr. A.)

- 2 medidas de ron negro o dorado (o, preferíblemente, Santa Cruz añejo con aroma a coco) -
- 2 medidas de ginebra -
- 2 ó 3 medidas de zumo de piña y uva -
- (opcional) unas hojas de piña, para decorar - 

Mezclar en una coctelera con hielo (los cubitos deben cubrir 3/4 de la coctelera) el ron, la ginebra y el zumo. Agitar durante unos 5 - 10 segundos o hasta que se condense el frío en el exterior de la coctelera. Servir en una copa de cóctel. Poner las hojas de piña en el borde, a modo decorativo.

Si bien el Palm Beach original utiliza ron blanco y zumo de piña sola, sin uva, esta versión amplia el sabor dulce y tropical, creando un efecto 'ola de mar' en la boca, recreando sensaciones que van y vienen de un modo ondulante a lo largo del paladar.
En cuanto a la cantidad de zumo, ésta puede variar desde 2 medidas - si se dipone de un dosificador profesional - hasta un pequeño chorro calculado a ojo. Ahora bien, que nunca supere las 4 medidas; lo importante es que al servir la bebida resultante no quede al límite (o lo sobrepase) de la copa de cóctel.


Y, para acompañar este cóctel, un track de Ante Perry & Tube Berger que inspira luces negras, bebidas sofisticadas, noches donde todo es posible y, creo yo, belleza. E incluso creatividad.



Ya que no solo en un spot o un diseño hay buenas ideas. A veces la mejor campaña de publicidad o la mejor obra artística es la que se crea para conseguir la noche perfecta.

7.12.11

_linkódromo: kuler



Los diseñadores gráficos (y todo aquel interesado por los aspectos más visuales de la comunicación y, en cierto modo, el arte) saben que, tanta importancia como los iconos o las figuras, la tienen también las tipografías y los colores. Un buen diseño puede convertirse en una horterada si la combinacion cromática está mal escogida, y para ayudar a diseñadores y creativos de todo el mundo surgió hace tiempo Kuler.

Esta web funciona bajo el planteamiento conceptual de los colores. Todos aquellos diseñadores, o símplemente personas con un considerable gusto estético, interesados en participar cuelgan gamas cromáticas inspiradas en momentos del día, lugares, personajes, música o, símplemente, conceptos.


Así pues, te puedes encontrar (por ejemplo) 549 variantes para el término "dawn" ('amanecer'), o incluso disfrutar de una combinación de colores que representa a Kraftwerk u otra para la década de los años 30. Por supuesto, en todo momento de trata de interpretaciones subjetivas, de forma que cada creativo plantea su visión cromática para determinados términos. Es por ello que conceptos más amplios como "elegante", "military" o "retro" tienen cientos de versiones, frente a otros términos más concretos del estilo de "Vangelis".

Práctico y, sobre todo, curioso.

Para acceder, pincha aquí.

5.12.11

_bienvenidos al holodeck de Playstation



La marca de la Cruz, el Círculo, el Cuadrado y el Triángulo sigue haciendo de las suyas. Si hace años fueron conocidos por una hilada de spots a cada cual más freak y perturbador - el famoso Third Place -, ahora se suman a incipiente y pionera moda de las campañas non-posproduction, gracias a la tecnología holodeck.
Videos rodados sin cortes, donde todos los efectos visuales que nos encontramos son producto de pantallas iluminadas, performances analógicas, mapeo de movimientos, teatro y muchísima coordinación entre paneles, proyecciones en distintas superficies e ilusiones ópticas.




Siguiendo la filosofía de "rodado-en-una toma-sin-efectos-especiales-ni-posproducción" (aunque yo más bien consideraría que no se utilizan efectos digitales posteriores, porque durante el video en sí existen multitud de efectos ópticos), y bajo el nombre en clave de 'Great Films Fill Room', la gente de Playstation y Sony han creado una experiencia visualmente potente y, sobre todo, tan tremendamente elaborada que solo imaginar el trabajo que ha llevado resulta impresionante. Porque, realmente, lo que crean es eso: una gran película que llena una habitación.


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De hecho, el nombre en clave del proyecto - y el proyecto en sí - está inspirado en algunas películas de éxito de los últimos años: Tron 2 (aunque podría decirse que se han basado en las dos, también la original de 1982), Piratas del Caribe y Transformers. 
¿Por qué esta temática? Porque lo que intentan vendernos es la video store que Playstation ha sacado al mercado; algo así como un videoclub online de alta definición que se beneficia de las ventajas tecnológicas que la propia marca ha creado para algunos de sus juegos y productos: la tecnología EyeToy y el control por movimiento. O al menos eso nos vende esta campaña.




Ciértamente, la Realidad Aumentada y todas sus vertientes (desde códigos QR que nos permiten comprar en supermercados ficticios situados en el metro hasta carteles que cobran vida cuando ponemos el móvil delante de ellos) está posicionándose como una línea direccional de vital importancia en el futuro de la publicidad. Habrá que estar atento.

Por cierto, en estos tres spots la creatividad ha corrido a cargo del Studio Output y de Marshmallow Laser Feast.

4.12.11

_sábado la nuit

Hoy ha tenidio una curiosa sesión de fotos con Irina Vega, Alicia Tank y Silvia Rubí, chicas de Altporn4U. No sé si habré sacado o no algo de material decente, pero desde luego hacía tiempo que no veía tantos tattoos juntos en una misma sala, ni tantos pelos teñidos. Me encanta.

Hasta que vuelva con alguna otra noticia enfocada al fermoso mundo of creativity & adds, os dejo con un par de, digamos, pequeñas pinceladas digitales.

La primera: ya están colgados algunos de los trabajos de autopromoción (iEgo, para los más modernos) que algunos jóvenes creativos - publicitarios, en esencia - hemos ido enviando a la web Brief&Chips. No voy a explicar en qué consiste; únicamente enlazaré aquí la web con dichos trabajos y os diré que los míos están entre ellos (¿Quién seré? ¿Quién seré?).

La segunda: Hoy toca regalar un puñado de mp3 que, en conjunto, forman el disco "Hash - Bar Loops" de Deepchord. Puro techno dub inspirado en los coffe shops holandeses y cocinado en la mente y el ordenador de una pareja de oro de esta nueva oleada minimal que invade nuestras neuronas y nuestras médulas oblongas.  El cd en cuestión, aquí.
Como nota adicional, aclararé que el cd original fue adquirido por el tipo que escribe estas mismas líneas hará unos meses en la tienda Rotor; dudo que a estas alturas vayan a lanzarse a mi yugular los fanáticos de la destrucción del p2p, pero lo aclaro por si a algún ser humano se le pasa por la cabeza echarme en cara la participación con el horrible y maligno mundo del pirateo informático (porque, recordad: por cada descarga ilegal que llega hasta tu ordenador, muere un delfín sonriente)

1.12.11

_el público baila, el dj no (pero se divierte)



Es algo constatable que las cosas están cambiando, y aunque muchos creemos que el mundo realmente se mueve bajo el influjo de la filosofía del Gatopardo y su teoría de que "Si queremos que todo siga como está, es necesario que todo cambie", es cierto que la tecnología, las reestructuraciones sociales y económicas y el declive del sistema actual están haciendo que las cosas muten, aunque sea en pequeños detalles.

No solo me refiero - en lo que a publicidad y creatividad se trata - a que las superproducciones cinematográficas y los presupuestos monstuosos se han visto reducidos, obligando a productoras y creativos a pensar en pequeño ("think small"... ¿os suena, queridos creativos? Ahora ya no solo es aplicable a los productos: también es aplicable a la propia publicidad), ni tampoco me refiero al bombo y platillo que le dan a la velocidad vertiginosa con la que se está moviendo la información y la comunicación. Es más, desde un punto de vista personal, creo que este globo social y tecnológico no hace más que reseñar el hecho de que, como decía al principio, "para que todo cambie, todo ha de seguir igual".



Estoy hablando de pequeños detalles, de nombres concretos, de caras concretas. De cambios de mentalidad y, por lo tanto, de tópicos. Y lo ejemplificaré con un productor de progressive house y minimal trance, en vez de con alguna joven promesa del mundo del diseño gráfico.

Deadmau5 es un dj y productor de 30 años, canadiense, famoso por haberse convertido en un rompepistas de éxito y, sobre todo, por la cabeza gigante de ratón con la que sale a todos sus shows y sesiones. En cada ocasión la customiza a su gusto, añadiéndole colores distintos, luces, elementos diversos o incluso expresividad. Es su imagen de marca. Pero no entraré en esto, no hablaré de como hasta los individuos se gestionan a sí mismos como marcas - eso ya está más que hablado, e incluso discutivo y discrepado. Hablaré de él, del chaval que hay detrás.



Es cierto que resulta llamativo y espectacular el uso que hace de ese sencillo elemento, pero lo importante es el hecho de que hasta hace tres años, este chaval se dedicaba a dibujar en 3-D. Lo importante es que no se trata de una joven estrella que empezó con 10 años pinchando viejos vinilos en casa de sus padres, o un cocinero que un día descubrió su vocación. Hablamos de un tipo que se apoda Deadmau5 porque ese era su nick en IRC debido a que se le estropeó (literamente, se le electrocutó) el ratón de su ordenador. Deadmau5 dedicó su adolescencia a aprender diseño gráfico, programación y ProTools por su cuenta, y su perfil (su físico, sus ideas, su actitud) encaja en el de un ávido freak, usuario habitual de 4chan. Un dj que no se considera dj, nunca se ha autopromocionado, y tanto su estética como su música comenzó como un juego, como una broma.

Una broma de un programador que, durante sus shows, trabaja con una pantalla táctil creada por él; utiliza gafas virtuales y se agobia viendo a la gente bailar, ya que piensa en las posibilidades de una bajada de tensión o de que pasa si te entran ganas de hacer pis, en vez de en fiestear, fiestear y fiestear. No es David Guetta, y ha llevado al extremo la estela de los djs intelectuales y tecnócratas como Richie Hawtin, pero sin la necesidad de pregonar a los siete vientos lo friki que es, tal como hacen algunos hoy en día. Éste prefiere divertirse a su manera.



¿A donde quiero llegar con todo esto? Al fin y al cabo, el mundo de la creatividad está lleno de estos ejemplos... ¿o no? ¿son realmente creativos todos aquellos que consideramos creativos? Creo que la clave está en la palabra "broma": tomarse la vida como una broma (o como un juego, pero un juego tan serio que no puedes tomártelo en serio).
Tomarse el arte, la creatividad, el mundo laboral, el sentido de la existencia, como una broma. El modelo a seguir no es el tipo que fundó la agencia de publicidad en la que trabajas - aunque debes aprender de él, y si no lo haces, mal vas: los clásicos son los clásicos - o el tio que ha ganado el último Sol; el modelo es Joker y su 'why so serious?', capaz de hundir una ciudad o fascinar a una psiquiatra con estilo y creatividad... y con locura. El modelo es Deadmau5 y su autoparodia de dj, capaz de componer mejor que aquellos que lucen gafas de sol en la portada de la revista Mixmag, pero sin tomárselo muy en serio. El modelo es ese físico cuántico que nadie conoce pero que puede que revolucione el universo tal y como lo conocemos... y que, quizás, no recuerde ni donde vive, ni le parezca especialmente relevante recordarlo. Es más: el modelo es el que tú te fabriques.



Y no, no es un "se tu mismo". Eso es absurdo, tardas una vida entera en enterarte de quien eres, y al final te vas sin saberlo muy bien del todo.

Se trata de que romper un tabú, siempre y cuando a los consumidores del parezca bien, no es romperlo. Se trata de que ser rebelde, pero siguiendo la estética que está de moda en la publicidad londinense y que te han enseñado en la escuela de creatividad a la que le has soltado 5000 € para que se dediquen a mostrarte webs de gente que hace cosas que tú deberías hacer, no es ser rebelde ni creativo... ¿te apetece vestir como tu abuelo, en vez de llevar vaqueros, camiseta con un gracioso logo inspirado en 'Lost' y gorra con la visera levantada? Hazlo. ¿Te apetece probar cómo quedaría una gráfica si le metes diez párrafos de texto? Hazlo. Si tienes que cambiarlo, se cambiará, pero... hazlo. Gasta bromas, pero hazlas en serio. Sé algo inconsciente, piensa que Joker no robaba por tener dinero, si no por el hecho de hacerlo. Se creativo por el hecho absurdo, divertido, caótico, intelectual, biológico de serlo. Descoloca. Queda mal. Pierde amigos si hace falta. O gánalos del modo más surrealista que se te ocurra.



Y luego, por supuesto, olvídate de que eres tan creativo (aunque no puedas), porque si no, creerás que posees la mente más genial del mundo de la publicidad. Y, en serio, no solo es muy probable que no la poseas, si no que tampoco sería gran cosa si así fuera. Lo que si es gran cosa es que te diviertas, que le gastes una gran broma al mundo.

La vida, como dijeron algunos sabios en algún comic que una vez leí, termina de este modo: tú, poniendo cara de idiota - cara de WTF, que dirían algunos - y soltando una sonora carcajada.

Joder, dejad de ser tan creativos de una vez y empezar a ser creativos de una vez.

28.11.11

_no os tomeis la vida muy en serio...

... que, al fin y al cabo, ella no os toma en serio a vosotros.

Sobre la publicidad y el humor se ha escrito mucho. Libros, posts, artículos, reportajes y posiblemente hasta la 2 haya sacado algún documental sobre ello (pero todo el mundo se durmió viéndolo, obviamente). Así que, desde luego, no pretendo descubrir algo tan básico como que la risa genera una relajación muscular y un torrente de endorfinas apropiadas para: a) nuestra salud y b) nuestra predisposición hacía quien nos hace reir.

Por supuesto, en el mundo del marketing y la publicidad esto segundo se tiene muy en cuenta; se sabe a ciencia cierta que con una sonora carcajada  - o un par de lágrimas, pero ese es otro tema - entras mucho más profundamente en el consumidor que con, por ejemplo, un largo texto explicativo. Ahora bien, muchos creativos no solo utilizan la gracia y el humor como método de venta o persuasión: lo utilizan por la sencilla razón de que se divierten más haciendo anuncios así (vaya sorpresa: los publicitarios son seres humanos y no maquiavélicos vampiros que observan a los mortales desde sus palacios de roca para tratar de sorberles la sangre y, de paso, venderles una sandwichera con siete marchas).

Un ejemplo: el último spot lanzado por SpecSavers, una de las ópticas más valoradas del Reino Unido. Consiguen convencerte en cuarenta segundos de la importancia de usar gafas. ¿Cómo? Con humor

 

No voy a profundizar demasiado en el tema, pues creo que hay gente que lo ha hecho y lo puede hacer mucho mejor que yo (y, además, he dormido apenas cuatro horas y media), pero si voy a aprovechar este espacio para poner unos ejemplos - actuales y no tan actuales - que demuestran que el humor si es cosa de risa.



 


Como nota, mencionar que tanto el spot de Bancaja como el de Liberty Seguros fueron ideados por la agencia Remo, cuyo estandarte siempre ha sido un potente sentido del humor, y cuyos trabajos recomiendo ferviéntemente; más que por su efectividad en cuanto a estrategias de marketing, los recomiendo por su eficacia a la hora de implementar esa chispa para amplificar enórmemente el mensaje del anunciante.

26.11.11

_fotocopiando la realidad

Esta campaña de marketing de guerrilla vuelve a demostrarnos tres cosas: primero, que la calle sigue siendo una fuente tremenda de buenas ideas; segundo, que dicho marketing de guerrilla, gran triunfador del mundo de la publicidad hará unos años, sigue muy vivo. Y tercero, y más importante: que hasta una pequeña copistería alemana (y quien dice alemana, dice española, inglesa, brasileña, canadiense...) puede llamar la atención de un modo mucho más eficaz y original que grandes marcas con grandes pantallas y grandes carteles.

¿Y qué hizo esta pequeña copistería para mostrar a la gente de su barrio las ventajas de su servicio? Pues copiar, literalmente, lugares del propio barrio con los recursos de que disponen:

























































































Visto en Creative Criminals.

24.11.11

_divorcios creativos

Dicen que las empresas y organizaciones surgen (en una teoría ideal) para responder a las necesidades que van creándose en la sociedad. Con intenciones económicas o no, los proyectos que triunfan son aquellos que aparecen para llenar los vacíos que surgen día a día.

¿Y esto, a que viene?

La agencia de publicidad alicantina Imaginarte creó, hace no mucho, un servicio de matrimonios para duplas creativas. Para todos aquellos profanos del mundo de la profesión, un "dupla creativa" es, sencíllamente, una pareja de creativos que trabajan unidos para llevar a cabo campañas de publicidad o, en el caso de ser jóvenes en busca de oportunidades, crear conjúntamente un portafolios que les abra las puertas.
Generalmente, esta pareja está formada por un copy*, que escribe palabrejas en servilletas y tiene un libro que algún día publicará, y un director de arte, que es el que se pasa el día pegado al photoshop y al que todo el mundo le pide un diseño mono para sus tarjetas de navidad o invitaciones de boda. Esto quiere decir: texto e imágenes. Se puede plantear, asímismo, que esta es la célula básica que forma el departamento creativo de una agencia de publicidad (sumándole el director creativo, que coordina el equipo).



Dicho esto, obvio para cualquiera que esté interesado en este absurdo mundillo (yo mismo), continúo con la iniciativa de Imaginarte: esta agencia pensó que una buena forma de fomentar la unión de jóvenes creativos es dándoles la posibilidad de darse el "sí, quiero"; ellos, además, se encargan de organizar todo el evento de un modo gratuito.

Ahora bien, pese a que ofrecen servicio de divorcio express, todos sabemos que muchas separaciones pasan por complicadas redecillas, sufrimiento innecesario y luchas por el control de los niños (en este caso, las ideas); así que he pensado que haría falta, más allá de la posibilidad de divorciarse, la posibilidad de asesorar. Asesorar en todo ese duro proceso a aquellas parejas creativas que, tras años de fructíferas campañas, han visto como sus momentos de inspiración se secaban y su día a día se limitaba a frases hechas e hipotecas.

Es por ello que desde ahora ofrezco un servicio gratuito de asesoramiento en casos de divorcios creativos (o, más bien, divorcios de duplas creativas); porque, amigos: "si la búsqueda de una buena idea os llevó a casaros, que divorciaros no se convierta en una mala". O algo así.

He aquí mi tarjeta de visita, para que se la linkeis a cualquier pareja creativa que esté pasando por esa dura época de transición en la que cada uno busca algo distinto en su vida (artística).



Ah, y si la cosa funciona y consigo recursos, organizaré todo un gabinete de asesoramiento matrimonial para crisis de pareja creativas. Tratando así de adelantarme a un mal mayor.

*omito lingüísticamente el femenino /la, las debido a que me resulta abrumador escribirlo cuatro veces seguidas. Y odio la utilización de la @ para estos casos. Además, hay que ser muy idiota para no concebir a una creativa con la misma calidad que un creativo. 

ACTUALIZACIÓN IMPORTANTE:

Ante la posibilidad de que muchos creativos, especialmente aquellos (la agencia de publicidad Imaginarte) que han tenido la idea original de los matrimonios, puedan sentirse ofendidos o piensen que trato de aprovecharme para mi propio interés de una idea ajena, aclarar:

a) Alabo la iniciativa de Imaginarte, poniéndolo sin lugar a dudas como una gran idea. No pretendo deslucir su iniciativa, ni mucho menos desprestigiarla o darme más importancia a mí que a ellos. De esa agencia fue la idea original, y lo mio no es más que un homenaje humorístico al concepto original. De hecho, le envié un mail a un creativo de Imaginarte (no pondré nombres, ya que no sé si él está detrás del comentario o quiere evitar su nombre) para tratar de entablar conversación. Si quiere mandarme a la mierda por esto, es libre.

b) Insisto: trato de bromear, sin sacar provecho más que para coñear con el mundo de los divorcios, ironizando acerca de la realidad de los matrimonios (y la alta proporción de ellos que acaban en divorcio). Con esto pido que nadie se tome la vida tan en serio, pues no saco nada más que gastar una pequeña broma. No gano nada, y puede que mi visión difiera de la de muchos publicitarios, pero en ese caso... que triste tomarse las cosas tan a pecho. Además, y esto es importante: NO EXISTE ninguna plataforma ni estructura detrás de lo que yo he escrito. Se trata solo del contenido de un post, y esta idea no pretende (pese a que el tómarselo en serio pueda llevar a error) iniciar ningún proyecto paralelo a las bodas. Una vez se actualice el blog, todo quedará en el olvido. No trato de robar una idea.

c) Si nos ponemos quisquillosos, en el mundo de la publicidad iban a rodar muchas cabezas. Al fin y al cabo, que tire la primera piedra la agencia que no haya usado ideas ajenas
solo para bromear con respecto a dicha idea y, de un modo personal, publicitarla (ojo, imitar la escena de la cama y el niño del Sexto Sentido o utilizar un meme de internet TAMBIÉN es aprovecharse de una idea ajena) . Cierto, hay "inspiraciones" más originales, pero en mi caso no pretendo más que publicitar aún más su idea, tratando de visualizarla desde otra posición.

d) Si algún miembro de Imaginarte se ha sentido ofendido, tiene todo el derecho del mundo a decírmelo abiértamente y no tendré problema en eliminar el post. Si considera que estoy aprovechándome de su iniciativa, aclararé que carezco de recursos para poder organizar un combite para la pareja, y es por ello que yo no puedo donar dinero al C de C. Sin embargo, se trataba de generar una broma entre duplas creativos que "jueguen" a divorciarse (ergo, volvemos a los puntos anteriores: no pretendo crear un mal rollo, si no una broma).

e) También pido que todo aquel que tenga algo en contra de este u otro post, escriba bajo un nombre real y no se esconda tras un anónimo. Puede que sea el publicitario más importante de España o el primo segundo del tío que se inventó lo de las bodas creativas: a mí me da igual, no juzgo en base a quien escribe, si no a cómo y qué escribe. He visto justo, respetuoso y adecuado el comentario recibido y me ha hecho reflexionar acerca de la inclusión de esta especificación.

Así pues, mi más profundo respeto a quienes idearon el concepto original, los cuales espero que, al menos alguno, entienda mi post como una broma-homenaje. Si, aún así, quieren que lo elimine, lo haré... claro que me dará qué pensar acerca del ego de los creativos publicitarios.

Un saludo.

23.11.11

_linkódromo: Tang Yau Hoong


Tang Yau Hoong es un diseñador gráfico nacido en Kuala Lumpur (Malasia) que podría servir de ejemplo perfecto acerca de cómo debe desarrollarse, comunicativa y visualmente, el mundo gráfico. Combinando una perpectiva casi pop con retoque digital, ilustración o surrealismo naïf, conjuga con facilidad mensajes sencillos con imágenes claras. 


Esquemático, conciso, creativo... sabe que una imagen vale más que mil palabras y que un buen diseño vale más que mil imágenes. Al fin y al cabo, el propio presidente de IBM en 1950, Thomas Watson Jr., declaró en su momento que "a good design is a good business"; así que si puedes contar algo de un modo bello en vez de un modo feo, hazlo con estilo. Además, una buena idea es aquella que cualquier persona, entienda o no de creatividad y diseño, puede valorar o utilizar como avatar o fondo de pantalla (del mismo modo que un buen anuncio es aquel que un profano de la publicidad puede resumir en 10 segundos y no pierde efectividad).


En su estilo destaca, sobre todo, la pequeña metáfora, muchas veces sin un sentido más allá de la estética o la representación de sueños divertidos y ocurrentes; los colores puros, las estructuras sencillas y centradas y una atmósfera algo analógica. Da la impresión de haber pintado y/o dibujado las obras sin haber utilizado prácticamente herramientas digitales (aunque probablemente sí las utilice, y con asiduidad). Eso se percibe también en su enfoque más pop, utilizando parámetros propios del diseño de camisetas o trabajos para revistas, lo cual le funciona como anillo al dedo a su estilo sencillo, en cierto modo minimalista y muy esquemático. Pequeñas píldoras creativas. 

Varios de sus diseños:





El resto de su trabajo, en su página web.

21.11.11

_am i lovin' it?



Hablemos de McDonald's.

Sí, todos sabemos que son embajadores de la comida basura - aunque su estrategia de mejora de imagen y de percepción social, para enfocarse hacía una alimentación más "sana y natural" no es para nada mala. Todos sabemos que son relamidos, políticamente correctos y un ejemplo de la denominada "cultura yankee": niños con gorras de baseball en la puerta de los baños y hamburguesas bautizadas como "cuarto de libra" - ¿o eso era Burguer King? -, amén de otras tantas características, empresariales o alimenticias, deprobables para mucha gente.

Pero una cosa es cierta: saben de marketing. Y saben de publicidad. Estrategias de cambio de imagen sutiles, buenas campañas de publicidad y un boca - oído que ha conseguido calar en la gente hasta el punto de que, en muchas ocasiones, podemos escuchar eso de "McDonald's está más rico que Burguer King", incluso en personas que ni siquiera ha comido en ninguno de los dos sitios.

Y, por alguna extraña razón, McDonald's siente predilección por la publicidad exterior, sobre todo aquella relacionada con el mobiliario urbano. Algo que se puede ver en su última aparición urbana, destinada a vendernos sus patatas fritas:


Sí, algo tan simple como una hilera de luces amarillas y un cartel estratégicamente situado nos dan como resultado una buena campaña. Pero, amigos, no es la primera vez que esta compañía apuesta por la publicidad en las calles y/o por vendernos sus patatas (no os engañeis: no es que sean el elemento estrella de la empresa. Son, más bien, un icono representativo de la propia cadena, de ahí su utilización. No te venden sus patatas: te venden su calidad). 
Es por ello que este post sirve como excusa para mostrar algunas de esas ideas urbanas que han hecho de McDonald's, poco a poco, un referente en lo que a publicidad urbana se refiere. Ideas simples, tontas en muchos casos, pero tremendamente ocurrentes.


un simple paso de cebra...



... un reloj de sol en el que las horas son sustituidas por aquello que te ofrecen para comer en dichas horas. Y ahí está la sombra de su logo, para señalarte precisamente en qué momento te encuentras...



Servilletas gigantes dentro de un cartel (les encanta aumentar de tamaño sus productos en cada campaña que lanzan... ¿reminiscencias del Pop Art?)



O la utilizacion de una farola, transformada complétamente


Aquí teneis más ejemplos de esta constante publicidad exterior que esta empresa suele llevar a cabo, casi siempre más en países anglosajones (en España nos tenemos que conformar con sus spots más cursis).

¿Por qué esto? ¿Por qué ahora? Supongo que porque sigo pensando que la publicidad exterior y urbana, el denominado "Ambient", sigue consolidándose como una parte muy importante del futuro de esta profesión, le guste o no le guste a los fanáticos del 2.0 y la publicidad online (también muy importante, claro está).

Y porque me encantan la creatividad publicitaria en las calles, por supuesto.

19.11.11

_viernes noche: cóctel de brandy



Cóctel de brandy:

- 1 golpe de angostura -
- 2 medidas de brandy -
-1/2 cucharadita de jarabe de azúcar (almíbar) -
- (opcional) 1 espiral hecha con cáscara de limón -

Agitar con fuerza durante 5 - 10 segundos (o hasta que el frío se condense en el exterior) la angostura, el brandy y el almíbar en una coctelera. Cuando esté bien frío, colar en una copa de cóctel también fría (para ello, se recomienda conservar en la nevera y/o mantener unos cubitos durante 1 o 2 minutos en el interior y después quitarlos), y decorar con la espiral de cáscara de limón.


...


Consejo de acompañamiento: 

a) Si se trata de visita retro-amistosa: tomar mientras se juega al Street Fighter 2 por turnos.
b) Si se trata de una visita personal de cualquier índole: bajar el nivel de la luz e introducir el segundo volumen del 'Global Underground 007 - New York' en el reproductor.


17.11.11

_una campaña y una máquina de vending

Gracias a KikeK y al blog de Iman he descubierto la última campaña de Benetton. La famosa firma italiana de ropa, antaño conocida por sus provocativas campañas (en gran medida gracias al fotógrafo Oliviero Toscani, el cual trabajó para esta misma marca durante los 80 y 90), parecía estar condenada al ostracismo publicitario y a una reconversión hacía la publicidad más light y colorista - los colores en la publicidad no tienen nada de malo hasta que se quedan solo en eso: colores.

Sin embargo, con su última campaña, títulada 'Unhate', Benetton parece querer recuperar, aunque sea un poco, esa provocación por la que se caracterizaba. En este caso, en vez de utilizar temas como el Sida o imágenes que rozan lo macabro, la firma italiana ha preferido no desligarse demasiado del, digamos, "buenrrollismo" característico de su actual filosofía de vida (realmente, siempre intentó ser una marca progresista, pero por alguna extraña razón, los progresistas, al llegar el s. XXI parecen haberse vuelto todos personajes de una película de dibujos animados para menores de 13 años) y ha optado por una provocación púramente política. ¿Cómo? mediante fotomontajes que muestran a diversas personalidades políticas y religiosas del mundo besándose entre sí.





Así, bajo el lema de "contra el odio", podemos disfrutar de bellos momentos de pasión entre Obama y Hugo Chavez (Obama, que repite, debe ser el más amoroso de todos los líderes: también protagoniza otra gráfica comiéndole los morros al líder chino Hu Jintao); Merkel y Sarkozy, el presidente palestino Habbas y el primer ministro israelí Netanyahuy o el Papa Benedicto XVI y Ahmed Mohamed el-Tayeb, cuyo nombre nos da una pista de su profesión.

actualizado:
Debido a que la Santa Sede se ha sentido ofendida por el cartel del Papa, Benetton - que ya ha logrado causar el impacto necesario - ha decidido retirar el cartel. Especialmente, tras el aviso del Vaticano de llevar a cabo las gestiones necesarias "para garantizar el respeto de la figura del Santo Padre" (forma sutil de decir: 'o quitais el anuncio o aparece vuestro perro muerto colgando de una pica de la guardia suiza').  En fin, al menos siempre nos quedará internet para recordar esta gráfica.
.-

Y cambiando plénamente de tema, no puedo dejar pasar la ocasión para enseñar esta máquina de vending (así, amigos, es como se llaman realmente las máquinas expendedoras) que Lays ha ubicado en un supermercado para demostrar que ellos no tienen nada que esconder, y que sus ingredientes son, básicamente, buenas patatas y sal. 




Lo reconozco: cada día me fascinan más las máquinas de vending. Resumir mediante un mecanismo automatizado, de un modo simple, todo el proceso de compra, y tratar de hacerlo original, me resulta de lo más hipnótico.

15.11.11

_crisis en los medios



Hace unos días estaba linkeando aquí y allá, y de repente pensé que resultaba muy obvio y predecible leer siempre blogs de mi mundo, de mi realidad; así que decidí crear (usando la tostadora y un par de pendrives) un vórtice espacio-temporal.
La idea era intentar visitar una realidad alternativa y observar qué tal andan las cosas por allí, leer algún que otro periódico, ver quien gobierna en dicha realidad. O qué oferta de hamburguesas existe en dicha realidad. El día a día de un mundo paralelo, vamos.

Tras echar un ojo a internet a través de mi móvil (paradójico y absurdo: la conexión me funcionaba, pese al viaje espacio - temporal) y comprobar que, además, había viajado un par de años en el futuro - de ahí lo de "espacio" y lo de "temporal" -, entré en un blog denominado "Publicidad y Derivados Sintéticos", y decidí echar un ojo al estado de la Comunicación hoy en día. Al fin y al cabo, más original que anticiparte al futuro es ver cómo andan las cosas en otras realidades paralelas y adaptarte.

Leí un artículo muy interesante que reproduzco a continuación.

12.11.11

_dos spots, dos.

Lo reconozco: tengo una carpeta en mi barra de marcadores (para aquellos profanos que aún no utilicen Mozilla Firefox, esto es el análogo a "favoritos" de otros navegadores cuyo nombre no mencionaré) donde guardo aquellos spots que por alguna razón u otra, me gusta ver de vez en cuando.

Spots con los que disfruto. Spots bellos, cuya creatividad, en cierto modo, puede llegar a ser denominada... ¿artística? - nunca he considerado que la publicidad sea arte, y de ahí que sean pocos, bajo mi opinión, los anuncios que cruzan esa frontera; spots, clásicos o actuales, cuyo contenido puede llegar a hacer que me ria o se me escape alguna lágrima con cada visionado que le doy.

Aquí van dos de esos anuncios. Otro día más.


11.11.11

_brain possesion


El Club de Creativos (C de C para los amigos y "los del clú" para la familia) vuelve a organizar, un mes más, su "Encuentros en el Tercer Miércoles". Esta cita mensual, organizada cada - obviamente - tercer miércoles de cada mes, nos ofrece pequeñas píldoras creativas en forma de charlas amenas y originales, así como la posibilidad de interactuar, conocer y, en definitiva, relacionarse con otros jóvenes y no tan jóvenes creativos. 

Algunos lo llaman "networking". Otros "cerveza gratis".

En esta ocasión, y tratando una vez más de tocar temas laterales y menos explorados (y explotados) dentro del mundo de la creatividad, Nuria Serrano, directora de planificación estratégica en Publicis y miembro activo del Grupo de Investigación y Creatividad en la Universidad Ramon Llull, nos enseñará un poco en qué consiste eso del neuromarketing y las posibilidades potenciales de las emociones y el inconsciente en la toma de decisiones (especialmente a la hora de consumir). 

Además, Miguel Bueno, director de Garlic, mostrará una selección de cinco proyectos de otros realizadores que considere particularmente sobresalientes y, a continuación, enseñará un proyecto en el que él haya participado.

Préviamente a todo esto, como en cada encuentro, los tres estudiantes o jóvenes creativos que quieran - y sean elegidos, esto es, sean los primeros en enviar la inscripción - podrán tener una charla de 15 minutos con un profesional del mundo de la Publicidad, bien sea para charlar, enseñarle sus trabajos o pedirle matrimonio. A gusto de cada cual.
En esta ocasión, se trata de Miguel Olivares, director creativo y socio fundador de La Despensa.

Para más información e inscripciones (por si no lo he dicho, la incripción para acceder a las charlas es gratis hasta completar aforo) en la web del C de C.

9.11.11

_lo que te encuentras en una habitación.



A veces, únicamente la fotografía es poco. Necesita música. Y un concepto.
Y contar una pequeña historia.

Para eso nació "Arte y Derivados Sintéticos", lugar en el que, por fin, he podido colgar mi, reciéntemente terminado, último proyecto: Lo Que Te Encuentras En Una Habitación

Por supuesto, este proyecto no habría sido posible sin la colaboración (entera y a piezas) de Irina Vega, así como la ayuda (en lo que vendría siendo el backstage) de Isa.


¿y qué es lo que te encuentras en una habitación...? 

8.11.11

_be dutchman, my friend

Este artículo está sacado íntegramente de Barcelona's Chiringuito (algo así como el blog neurológico de BBDO Barcelona), y creo que la mejor manera de plasmar lo que me pareció al leerlo es, sencíllamente, copypastearlo.

"Hace unos días leía un artículo del Advertising Age donde se hacía un repaso de varias agencias de publicidad holandesas que se habían atrevido a crear productos y comercializarlos. El autor encontraba fascinante crear productos en vez de ideas, (¿acaso un producto no puede calificarse también como idea?). Bicicletas, Champán y teléfonos móviles son algunos de los productos creados por agencias como John Doe, They o Gummo.



Aunque no es una cosa revolucionaria, pues existen bastantes casos de agencias de publicidad que han creado productos físicos y virtuales (gran ejemplo de Herraiz Soto y su Ommwriter)  para ser comercializados, nos sirve de punto de partida para reflexionar sobre el papel de las agencias de publicidad hoy. Y me hace ver lo desaprovechadas que están por parte de las marcas.  


¿Por qué una marca no utiliza a su agencia de publicidad en el proceso de diseño y creación de nuevos productos? En teoría en ella hay una serie de profesionales con una experiencia enorme en solucionar problemas de comunicación, para estar constantemente buscando nuevos caminos, nuevos enfoques, nuevas manera de persuadir y de hacer más atractiva una marca. Gente preparada para pensar.... en lo que sea.

De momento podemos tratar de explicárselo  a nuestros cliente y, si siguen sin hacernos caso, tendremos que hacernos más holandeses y empezar a pensar como auténticos creativos, es decir creando productos o lo que se nos ocurra.

@siscumolina"



Espero que sepan perdonarme por fusilarles tan flagrantemente. No lo haría si no mereciera la pena leerlo.

7.11.11

_cuando la publicidad se cruza con el LSD

Por alguna extraña razón, siento fascinación por los anuncios barrocos (desde la perspectiva más rococó y recargada, no bajo la auténtica definición histórico - artística de 'Barroco'); me resultan hipnóticas y aberrántemente maravillosas esas campañas carentes de sentido más allá del esperpento visual, envueltas en purpurina glam y rozando (o atravesando en ocasiones) lo kitsch y lo surrealista.

Ejemplo de ello es esta campaña que Nestle ha lanzado para promocionar su producto Special T. ¿La diferencia con otros tés? Que este, en vez de en bolsitas, viene en cápsulas.





Todas las piezas son obra - como no - del fotógrafo David Lachapelle. Sobran las palabras.